martes, 5 de julio de 2016

HONEYMOON, el disco más romantico de Lana del Rey

¿PORQUE DARLE UNA OPORTUNIDAD A SU ULTIMO DISCO?




Desde que nos regaló su hit Video Games en 2012, nos cautivó con una serie de discos después de su álbum debut bajo el nombre de Lana del Rey, a pesar de que anteriormente ya tenía mucha música para deleitarnos con su especial y peculiar estilo.
Pero no se hablara sobre todos los álbumes que la llevaron al gusto del público, si no, al álbum que debes darle la oportunidad antes de esperar un nuevo libro de poesía auditiva. Y es que, Honeymoon no se ha sabido apreciar desde la exigencia de muchos de sus seguidores y menos del público que no la sigue con frecuencia, pero que se encuentra entre sus playlist, ya sea desde Born to die o hasta Ultraviolence.


Sin duda alguna ha creado un sinfín de canciones y se prevé que para finales de este 2016,nos regale otro disco del cual aún no se saben detalles, pero que sabemos que ya está en producción y que posiblemente ya esté en grabaciones de algún vídeo que no pertenece a Honeymoon.
Es por eso que ahora voy a comparar este álbum tan romántico, de lo triste y profundo que fueron los otros según la misma Lana del Rey.
Para comenzar, este fue el comentario de Lana en una entrevista con relación al nombre del disco: “La canción “Honeymoon” definió el tono, junto a “Music to Watch Boys to”. Me encanta la idea de la luna de miel como el apogeo de una relación romántica. Se supone que es el momento más bello en la vida de una mujer.”
Al igual en otra entrevista reveló que “Honeymoon” es una de las palabras más románticas para ella. Lo menciono porque quería comparar el hecho de que Ultraviolence fue más oscuro, con un poco de rock y en este disco fue diferente en cuanto a sus emociones. Incluso se nota en el estilo de música dentro de cada canción como lo es 24, que tiene ese drama que te hace transportarte a alguna película vieja del agente 007 o esa tranquilidad que trae Swang Song, como si pareciese que Lana se inspiró en la canción escocesa de Auld Lang Syne.
Nos encontramos o nos perdemos también con una combinación de liricas en Terrence Loves You y su referencia a David Bowie. Ella misma menciono que al escribir esa canción, enseguida la frase llegó a su mente y se transportó a los 70’s. También continua confundiéndonos con su religión en cuanto a lo que dice en God Knows I tried y su inspiración con Hotel California y relacionándolo a como es un día de “Lizzy Grant”.
¿Debería pasar por alto la canción que hace honor al álbum (honeymoon)? Es obvio que la música es más que perfecta para los seguidores y si logramos identificar el vídeo (que fue grabado por su exnovio Francesco) podemos mencionar que es una clara canción de todo lo que quiso plasmar ella, no solo desde la música, si no, en la letra y visualmente en lo que puede ser un día a lado de la persona que ella ama. Sigue la misma línea en todo el concepto del disco y demuestra que esta enamorada, aunque también nos deja ver el lado de la melancolía que la caracteriza en The Blackest Day. Sin duda alguna una de sus canciones más tristes. 
Pero no todo es melancolía con ella, tenemos esos toques de música Trip Hop en Art Deco, High by the Beach que fue su primer single en el disco, con un vídeo que nos dejó desconcertados y que termino gustándonos por lo raro que resulto. En Freak con esas frases memorables y que nos presentó en un vídeo de larga duración pero que se hubiese visto mejor en Ultraviolence como se decía. Sin embargo supo combinar la canción, el vídeo y ese gran final con la música Claro de Luna de Debussy.

Nos deja claro que esta más que viviendo en una época que probablemente no debía, pero que nosotros amamos que lo hizo y es que con el cover Don’t let me be misunderstood de Nina Simone lo demuestra. En Salvatore y Religion no se diga. La poesía inspirada en sus ídolos con Burnt Norton Interlude es todo lo que necesitamos para sentirnos que regresamos al pasado en Honeymoon.
Por ultimo, pero no menos importante esta Music To Watch Boys to, el segundo single del álbum. Nos dejó deleitar a esos chicos con su rudeza y honestidad en la letra y estilo de la misma Lana. Canción que se suponía iba a llevar el concepto del álbum en cuanto a la visión de los hombres de su pasado.

Te reto a escuchar una vez más cada canción de este grandioso disco, siguiendo la línea de las letras, las melodías y esa gran y excepcional voz que caracteriza a LANA DEL REY. Antes de que llegue otro álbum que sin duda, nos va a regalar como lo ha hecho cada año y medio.

Escucha sus singles aquí:







 Vídeo:

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